幻‧羽‧舞‧影

↑ 展場一隅

或許因為剛開展的關係，美術館大廳一片寧靜，相較於外頭的炎炎夏日，彷彿走入一澤沁涼的湖水。慢慢接近展場，場內若隱若現的藍光與黑色布景，與門口擺放的湖水藍展覽DM形成強烈的對比，是時尚氛圍，還是幽幽的訴說... 在玄關之後立即見到凌空飛起的人偶模特，在場中央緩慢旋轉，更是充滿了舞台效果。雖然一面讚嘆展場營造出的質感，卻也擔心微弱的燈光會不會影響觀賞品質，直到再走進，一層一層，豁然開朗，才真正地揭開幻羽舞影面紗。

上週五，正值高堤耶與蕭畢諾舞台服裝展開展前一天，法國裝飾藝術博物館資深修復員Joséphine Pellas約瑟芬‧沛拉斯女士，為館員與導覽義工上了一堂展覽深度課程，讓導覽人員能在開展後，提供更多民眾豐富的定時導覽服務。

為維護導覽品質，每場定時導覽限50人，並需配戴導覽耳機。所以部落格這裡把當天記錄的導覽內容，陸陸續續整理給大家，有看到的朋友們能在前來觀展之間，先有個概括性的認識。

↑ 開展前義工導覽。
約瑟芬導覽、北美館展覽組方美晶翻譯說明。

‧幻‧

在服裝模特的背後，圍繞著整片的珠簾，取代單純的布幕，除了兼顧舞台與時裝效果，更由於脆弱的衣飾材質，無法承受燈光長時間與直接照射，因此藉由後方珠簾反射光源，間接輔助展品的整體照明，卻也帶著若有似無的神秘效果。此外，珠簾亦能營造一致的環境，彷彿全部的模特（舞者）都是站在同一個舞台上。

‧羽‧

沉重的人形模特，各個輕巧地懸浮在半空中，如同表演者輕巧流暢的肢體。由於本次展覽的服裝與舞劇有著密不可分的關係，一方面得展現舞台服裝設計的目的和功能，另一方面要呈現服裝的完整性，不能將模特的肢體扭曲來呈現動態感，所以讓模特騰空飛起，也是表現舞者動態的權宜之計。

‧舞‧

幻羽舞影舞台服裝展（Jean Paul Gaultier / Régine Chopinot. Le Défilé）是2007年法國裝飾藝術博物館整修開館後，第一次迎接觀眾的大展，也曾去法國的穆蘭國立舞台服裝與編舞中心展出，而這些服裝則把他們的出國初體驗獻給台灣，將這些珍貴的館藏借給臺北市立美術館。在法國展出時，展場的設計主要是雪白的展場加上色彩繽紛的柔和光線，這次在北美館的黑色佈景與冷冽的藍色燈光則是我們想呈現給大家的另一種樣貌，我們考慮的高堤耶Gaultier與蕭畢諾Chopinot兩人的創作精神，決定和法國呈現截然不同的展場設計（而且重複別人做過的樣子也不是太好）。

‧影‧

現場將播放兩人合作的舞台劇，以大螢幕同步播放，讓觀眾在觀賞展覽時，能夠停下腳步觀賞，因為除了欣賞服裝以外，透過影片，看到舞劇與舞台服裝如何相輔相成，能對這些服裝在舞台呈現方式更為清楚了解。

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